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Il Surrealismo è un movimento artistico-letterario nato ufficialmente in Francia nel 1924, ad opera di André Breton, con la pubblicazione del “Manifeste surréaliste”. Nel suo manifesto, Breton, definisce il Surrealismo come un “automatismo psichico puro con il quale ci si propone di esprimere, sia verbalmente che in ogni altro modo, il funzionamento reale del pensiero,…
Il Futurismo fu fondato da Filippo Tommaso Marinetti con la pubblicazione nel 1909 del Manifesto del Futurismo a Parigi. Nacque così il principale movimento d’avanguardia italiano. Il movimento simboleggiava l’esaltazione del moderno attraverso la velocità e l’azione. Altra componente del Movimento futurista era la rappresentazione della quarta dimensione cioè il tempo. Gli artisti futuristi scelsero…
Il termine “metafisica”, applicato alla pittura dev’essere letto solo in senso letterale, come al di là della fisica. Secondo de Chirico, l’arte non doveva avere alcun legame con la realtà, poiché il suo scopo non era rappresentare le cose così come sono ma scoprire la via primaria per mostrare il lato insolito e misterioso che…
L’arte del passato e la creazione artistica contemporanea sono indispensabili per tracciare nel vissuto collettivo segni di condivisione di valori collettivi. Una particolare funzione dell’arte che, attraverso i secoli, ha espresso valori civili, educativi, politici, in cui ci si è riconosciuti come cittadini e che oggi si conserva viva laddove l’artista/architetto opera esprimendo valori e…
Il termine espressionismo definisce quelle opere che intendono esprimere fortemente il sentimento individuale dell’artista piuttosto che rappresentare oggettivamente la realtà. Esse deformano consapevolmente quest’ultima affinché risulti evidente che ciò che noi vediamo sulla tela non è la riproduzione di un oggetto così come appare, ma come lo sente l’autore che proietta in esso la propria…
L’Art Nouveau è uno stile artistico decorativo di portata internazionale, sviluppatosi dalle Secessioni e diffusosi su larga scala in Europa e negli Stati Uniti tra la fine del XIX e il primo decennio del XX secolo. È stato un tentativo deliberato di creare un nuovo stile, libero dallo storicismo imitativo e dalla varietà di altri stili che hanno dominato gran parte del XIX secolo,…
Il termine “impressionismo” deriva in realtà da una sola opera: si tratta di Impression. Soleil Levant di Claude Monet (Parigi, 1840 – Giverny, 1926). L’opera fu dipinta da Monet nel 1872, e il pittore la presentò nel 1874 alla prima mostra degli impressionisti, a cui parteciparono diversi altri artisti che radunarono le loro opere nello studio del fotografo parigino Nadar. La mostra…
Il Realismo è stata una corrente artistica e letteraria sorta in Francia intorno alla metà del XIX secolo che, in aderenza agli sviluppi della storia politica e sociale nazionale, ha scardinato gli ideali del Romanticismo, rifiutando l’idealizzazione immaginativa a favore invece di un’attenta osservazione e riproduzione della natura e della vita contemporanea. Il termine “realismo”, inteso in senso ampio come indirizzo stilistico…
L’arte del Neoclassicismo sorse principalmente come reazione contro il virtuosismo e la retorica del gusto tardobarocco ma anche contro le frivolezze del rococò: la reazione quindi non era soltanto estetica, ma anche morale. Punto di partenza di questo tipo di arte era la volontà di cercare un nuovo classicismo (da qui il nome) che potesse ancora recuperare l’arte antica, per una ricerca di rigore e oggettività che…
Linee colorate che si rincorrono sulla tela, segni che sembrano rappresentare mondi immaginari dove non c’è spazio per l’essere umano. Sono queste le caratteristiche delle opere di Vassily Kandinskij (1866-1944), uno dei padri dell’arte astratta. Ma Kandinsky prima di arrivare a questo tipo di immagini, ha iniziato dipingendo soggetti figurativi. Anzi, prima di tutto studia…
Centro Studi Primo Carnera a Pordenone